Le Spectacle
Ce que le spectacle Hoi An Memories est réellement
Cinq cents artistes, cinq tableaux et une scène en plein air de 25 000 m² sur une île fluviale. Voici ce que renferme réellement cette heure-là.
Check dates and availability ↗Les cinq actes de Hoi An Memories, dans l’ordre de représentation
| Activité | Nom | Que se passe-t-il sur scène |
|---|---|---|
| 1 | Cuộc sống (Sinh Mệnh) | Une tisseuse de soie ouvre le spectacle ; villageois, travaux des champs et une procession de femmes en ao dai posent le décor de la terre et de son peuple. |
| 2 | Wedding (Đám Cưới) | Cuộc hôn nhân lịch sử giữa công chúa Huyền Trân và vua Chăm là Chế Mân, liên minh ngoại giao đã đưa Châu Ô và Châu Lý về với Đại Việt |
| 3 | Lamp & Sea (Đèn và Biển) | Một người phụ nữ cảng Faifo đợi chồng là thủy thủ qua bao mùa bão; hình ảnh những chiếc đèn lồng chính là điểm nhấn làm nên tên tuổi của vở diễn này |
| 4 | Integration (Hội Nhập) | Cảng thương mại quốc tế Faifo thế kỷ 16–17 nhộn nhịp hết công suất, với các thương nhân Nhật Bản, Trung Hoa và phương Tây |
| 5 | Ao Dai (Áo Dài) | Màn kết: Hội An hiện đại được kể qua tà áo dài, vũ đạo tập thể và toàn bộ hệ thống ánh sáng |
Một sân khấu rộng bằng cả một khu phố nhỏ
La zone de représentation couvre 25 000 mètres carrés et s'étend sur plus d'un kilomètre de bout en bout, face à une salle que l'exploitant estime à environ 3 300 places. Cette échelle est précisément le propos, et elle change votre façon de regarder. Il n'y a ni arc de scène pour focaliser le regard, ni lieu unique où l'action se déroule. Des bateaux évoluent sur de l'eau réelle, les bâtiments sont grandeur nature, et les éléments de décor entrent depuis des distances qui seraient hors-scène dans un théâtre conventionnel. L'exploitant détient un record national vietnamien pour la plus grande scène en plein air du pays. Ce n'est pas un record Guinness, contrairement à ce que prétendent plusieurs revendeurs de billets, et vous devriez traiter cette affirmation spécifique avec méfiance où que vous la voyiez.
Cinq cents artistes et une seule narratrice
La troupe compte 500 membres, et la réputation du spectacle repose sur la coordination de ces corps en formation plutôt que sur la virtuosité individuelle. Les scènes se construisent par accumulation : une poignée de figures devient une douzaine, puis une foule de deux cents personnes traversant la scène en ao dai sous une lumière changeante. Ce qui tient l'ensemble, c'est une figure de narratrice, la jeune fille tissant la soie introduite au premier acte, qui réapparaît au fil des actes comme le fil reliant quatre siècles d'histoire de Hoi An. Si vous perdez le fil à un moment donné, la regarder est le moyen fiable de revenir dans l'histoire.
Les cinq actes, et le fil qui les relie
La structure est chronologique plutôt que thématique, ce qui la rend plus facile à suivre que la plupart des spectacles grandioses. Le premier acte établit la terre et son peuple. Le deuxième acte met en scène un événement historique réel, le mariage de la princesse Huyền Trân avec le roi cham. Le troisième acte se tourne vers la mer et l'attente que le commerce imposait à ceux qui restaient. Le quatrième acte est le plus bruyant, recréant Faifo à son apogée commerciale lorsque les marchands japonais, chinois et européens remplissaient le port. Le cinquième acte laisse l'histoire derrière lui pour le Hoi An moderne et l'ao dai. Soixante minutes au total, environ douze minutes par acte, sans entracte.
Langue, sous-titres et ce que vous comprendrez
C'est l'aspect le plus sous-estimé du spectacle, et c'est lui qui décide si les gens l'adorent ou repartent perplexes. La narration et les dialogues sont en vietnamien. Les sous-titres anglais existent mais sont rares et mal placés ; un critique vérifié les a décrits comme « quelques sous-titres anglais » et a noté qu'ils sont plus faciles à lire depuis le côté gauche de la salle lorsqu'on fait face à la scène. Lisez le résumé des cinq actes ci-dessus avant d'y aller. Les visiteurs qui arrivent en connaissant la trame de l'histoire évaluent systématiquement le spectacle très positivement. Les visiteurs qui arrivent sans préparation décrivent parfois devoir chercher ensuite ce qu'ils viennent de voir.
Ce que ce n'est pas
Ce n'est pas un spectacle de lumières, un spectacle aquatique ni une revue de variétés, bien qu'il contienne des éléments des trois. C'est une production narrative avec un argument historique à propos de Hoi An comme lieu façonné par le commerce et par les étrangers. Ce n'est pas non plus intime : personne n'est assez proche pour lire l'expression d'un artiste, et le registre émotionnel est grandiose plutôt que subtil. La photographie et la vidéo sont officiellement interdites pendant la représentation principale, bien que l'application soit incohérente et qu'au moins un critique se soit plaint que l'utilisation non contrôlée des téléphones et les bavardages du public rendaient les artistes difficiles à entendre. Attendez-vous à de la grandiloquence, pas à du théâtre intimiste.