O Espetáculo
O Que É Realmente o Espetáculo Hoi An Memories
Quinhentos artistas, cinco atos e um palco ao ar livre de 25.000 m² numa ilha fluvial. Eis o que essa hora contém de facto.
Check dates and availability ↗Os cinco atos de Hoi An Memories, por ordem de apresentação
| Ato | Nome | O que acontece no palco |
|---|---|---|
| 1 | Vida (Sinh Mệnh) | Uma jovem tecelã de seda abre o espetáculo; aldeões, trabalho agrícola e uma procissão de mulheres em áo dài estabelecem a terra e o seu povo |
| 2 | Casamento (Đám Cưới) | O casamento histórico da Princesa Huyền Trân com o rei Chăm Chế Mân, a união diplomática que trouxe Châu Ô e Châu Lý para o Đại Việt |
| 3 | Lamp & Sea (Đèn và Biển) | Uma mulher do porto de Faifo espera pelo seu marinheiro através das épocas de tempestade; a imagem das lanternas pela qual o espetáculo é mais conhecido |
| 4 | Integração (Hội Nhập) | O porto comercial internacional de Faifo dos séculos XVI–XVII em pleno fervor, com mercadores japoneses, chineses e ocidentais |
| 5 | Ao Dai (Áo Dài) | O final: a Hoi An moderna contada através do ao dai, coreografia em massa e todo o sistema de iluminação |
Um palco do tamanho de um pequeno bairro
A área do espetáculo cobre 25.000 metros quadrados e estende-se por mais de um quilómetro de ponta a ponta, defrontando uma plateia que o operador estima em cerca de 3.300 lugares. Essa escala é exatamente o ponto central, e muda a forma como se assiste. Não há arco de proscénio a focar o olhar nem um único lugar onde a ação acontece. Barcos movem-se em água real, os edifícios são em tamanho real e os cenários entram a partir de distâncias que, num teatro convencional, estariam fora de cena. O operador detém o recorde nacional vietnamita de maior palco ao ar livre do país. Não é um Recorde Mundial do Guinness, apesar do que vários revendedores de bilhetes afirmam, e deve encarar essa alegação específica com suspeita onde quer que a veja.
Quinhentos artistas e uma única narradora
O elenco é composto por 500 elementos, e a reputação do espetáculo assenta em mover essa multidão em formação coordenada, mais do que em virtuosismo individual. As cenas constroem-se por acumulação: um punhado de figuras torna-se uma dúzia, depois uma multidão de duzentos a atravessar o palco em áo dài sob luzes em mutação. A manter tudo coeso está uma figura de narradora, a tecedeira de seda apresentada no primeiro ato, que reaparece ao longo dos atos como o fio que liga quatro séculos de história de Hoi An. Se perder o fio da história em qualquer momento, observá-la é a forma fiável de voltar ao enredo.
Os cinco atos e o fio que os une
A estrutura é cronológica e não temática, o que a torna mais fácil de seguir do que a maioria dos grandes espetáculos. O primeiro ato estabelece a terra e o seu povo. O segundo ato dramatiza um evento histórico real: o casamento da Princesa Huyền Trân com o rei do Champa. O terceiro ato volta-se para o mar e para a espera que o comércio impunha aos que ficavam para trás. O quarto ato é o mais ruidoso, recriando Faifo no seu auge comercial, quando mercadores japoneses, chineses e europeus enchiam o porto. O quinto ato deixa a história para trás e foca-se na Hoi An moderna e no áo dài. Sessenta minutos no total, aproximadamente doze minutos por ato, sem intervalo.
Idioma, legendas e até onde vai a sua compreensão
Este é o aspeto mais subestimado do espetáculo, e é o que decide se as pessoas o adoram ou saem confusas. A narração e os diálogos são em vietnamita. Existem legendas em inglês, mas são escassas e mal posicionadas; um crítico verificado descreveu-as como “algumas legendas em inglês” e notou que são mais fáceis de ler do lado esquerdo da plateia, de frente para o palco. Leia o resumo dos cinco atos acima antes de ir. Os visitantes que chegam a conhecer a estrutura da história classificam consistentemente o espetáculo com notas altas. Os visitantes que chegam sem qualquer contexto descrevem, por vezes, ter de pesquisar depois o que acabaram de ver.
O que não é
Não é um espetáculo de luzes, um espetáculo aquático nem uma revista de variedades, embora contenha elementos de todos os três. É uma produção narrativa com um argumento histórico sobre Hoi An como um lugar moldado pelo comércio e pelos estrangeiros. Também não é íntimo: ninguém está suficientemente perto para ler a expressão de um artista, e o registo emocional é grandioso, não subtil. Fotografia e filmagem são oficialmente proibidas durante o espetáculo principal, embora a aplicação da regra seja inconsistente e pelo menos um crítico se tenha queixado de que o uso descontrolado de telemóveis e as conversas do público dificultavam a audição dos artistas. Defina as suas expectativas para o espetáculo grandioso, não para o teatro intimista.